Infante Terrible sigue con su etapa “literaria” hasta que alguien le diga…”bajate de la moto que no eres Saramago”. Os cuento una historia en la que puede que algunos os veáis reflejados y otros advertidos. Tiene el carácter aleccionador de “El Libro del buen amor”, y el sarcasmo del “Corbacho”. (Creo que me he pasado, pero para decir, decir.). Que nadie se lleve a engaño, la historia estuvo aderezada de amor y armonía, sólo salpicada por estas anécdotas interesantes… Primer acto: “El Pusilánime y el Tonto se enamoran”. El Tonto era  jovencito, ilusionado. Conoció a Pusilánime, mayor que él, atractivo y masculino. Desde el principio el Tonto fue atacado por el harem masculino de su pareja: sms, insultos directos en bares…increíble, pero cierto. Por lo que se ve Pusilánime los tenía contentos. Un día a Tonto se le ocurrió decir: “¿no vas a hacer nada cariño?”; y Pusilánime le contestó: “¿soy ...

La última película de Julio Medem transcurre en una noche y la mañana de un día del verano de 2008, en Roma. Esa misma tarde, las dos mujeres que han compartido cama y espíritu vuelan a lugares tan distantes como España y Rusia. La habitación del hotel propicia que lo que comienza como sexo, erotismo, se convierta en amor. Pero ambas tienen pareja, Alba está con una mujer que tiene dos hijos; y Natasha con su profesor, con el que se va a casar en breve. Su corto encuentro les revela las claves de la libertad, que ya creían perdida. Elena Anaya (Alba), Natasha Yarovenko (Natasha), Enrico lo Verso (Max), Najwa Nimri (Edurne) nos transportan de una comedia sensual a una verdadera “tragedia griega” entre dos mujeres. Julio Medem reconoce: “Sin querer, en mis anteriores películas había volcado mucho de mí, de lo que me ocurría dentro. Me apetecía cambiar y ‘Room in Rome’ ...

Llevamos poco tiempo compartiendo información, opinión y experiencias pero ya tenemos nuestros favoritos, que puedes disfrutar en este vídeo recopilatorio …  Todo lo que escribe Infante Terrible, es decir, un servidor, está pensado para informaros, crear debate y reividicar pensamientos que creo correctos. Muchas gracias a todos por dedicarme unos ...

Hasta el 22 de enero podemos disfrutar de la última exposición de Pepe Carretero en Casa de Vacas del Retiro. Carretero nació en Tomelloso en 1962. Su ciudad natal y su infancia están muy presentes en su obra. Carretero hace una pintura figurativa, escenarios kitsch y bodegones. En su obra se palpa la influencia de los sueños, los cómics y el arte pop, con perspectivas originales, que le dan su seña de identidad. Carretero representa la tragedia de la vida diaria, una especie de costumbrismo desagradable, que abarca la sexualidad del hombre, sexo furtivo, voyeurismo, siempre tratados con pudor. El artista respeta la “intimidad” de sus personajes. En sus pinturas muestra ambientes tristes, secretos que se abren a la luz, utilizando trazos gruesos y colores estridentes, planos, sencillos. Sus cuadros transmiten intranquilidad, porque en el fondo sabemos que la historia que nos cuentan es mucho peor que la que perciben nuestros ojos. Algunos de los ...

  Tom of Finland es el pseudónimo del artista finlandés Touko Laaksonen, uno de los más populares dibujantes homoerótico del Siglo XX. En  Helsinki comenzó a realizar sus primeros dibujos homoeróticos inspirados en los trabajadores finlandeses. En 1957, envió algunos de sus dibujos a la revista americana Physique Pictorial bajo el seudónimo de “Tom de Finlandia”, para evitar problemas. Tom ganó pronto popularidad con sus trabajos:  iconos eróticos de la comunidad gay, leñadores, marineros, motoristas, policías, soldados y los leathers ( hombres vestidos de cuero). Sus dibujos son a tinta en blanco y negro,  sus personajes llevan vaqueros, cuero y uniformes. Su serie cómica más famosa es “Kake“. Sus dibujos más polémicos fueron las escenas eróticas de varones vestidos con uniformes nazis. Además plasmó varias escenas de sexo entre hombres blancos y negros, que eran delicadas en la época. Los dibujos de Tom de Finlandia son un estudio del cuerpo masculino. El manejo de sombras y líneas hacen que las ...

[video]http://www.youtube.com/watch?v=GOWU6C2Njkc[/video]   Asia, una chica de 18 años, está en el hospital en coma. Su madre y su novio, Nathaniel, la cuidan. La cinta va presentando los acontecimientos que llevaron a Asia hasta el hospital, la telación con su madre, sus amigas y su novio. Pero quién más le influye es Eloïse, una misteriosa chica que le hará recordar un escabroso pasado, que su madre no está dispuesta a que vuelva. Jesús Garay funda en 1969 el grupo “La fábrica de cine de Santander”. Desde 1972 reside en Barcelona. Estudió cine y fotografía en la escuela EMAV. De 1975 a 1985 coloboró en tareas de programación, edición y documentación en la Filmoteca Nacional de España en Barcelona y la Filmoteca Nacional de Catalunya. También ha impartido cursos de guión y dirección en el Circulo Internacional de Escritores (Cadaqués) y en el Centre Catalá de Cinematografia –CECC (Barcelona). Este tipo de cintas intimistas contribuyen a la visibilidad lésbica, tan ...

[video]http://www.youtube.com/watch?v=dFx6jyOZc0o[/video] Pasolini es uno de los artistas más polifacéticos del siglo XX. Más conocido por sus películas, también fue periodista, filósofo, lingüista, guionista, director de cine, columnista, actor, pintor y político. Pertenecía a una familia acomodada, su padre fue un militar condecorado por salvarle la vida a Benito Mussolini. Sin embargo Pasolini nunca disimuló sus ideas comunistas, desde su columna semanal en uno de los periódicos más importantes de Italia denunció la obsesión de los itlianos por las riquezas materiales y su laxitud moral. Vivió con toda naturalidad su homosexualidad, lo que le llevó a protagonizar numerosos escándalos desde su adolescencia. A los 13 años fue descubierto in fraganti en un jardín.  Sus películas son paradigma del homoerotismo y su gusto por los jóvenes fue muy conocido. Algunas de sus cintas más reconocidas son Oedipus Rex (1967), Teorema (1968) y El Decamerón (1971). Pasolini dirigió a Orson Welles y colaboró con Andy Warhol. Al caer la noche, Pasolini salía en busca de jóvenes. Pero una ...

Fassbinder es el director más representativo del Nuevo Cine Alemán. Aunque nunca trató de hacer un “cine gay”, en todas sus películas aparece un personaje homosexual, siendo algunos los protagonistas. Ejemplo de esto son los filmes Las lágrimas de Petra von Kant, La Ley del más fuerte o Querelle, basada en la novela de Jean Genet  ”Querelle de Brest” (1947). [video]http://www.youtube.com/watch?v=ToYGQkEPcos[/video] Cada plano de sus películas estaba diseñado para causar el mayor impacto posible en el espectador. Colaboró estrechamente con el cámara Michael Ballhaus, consiguiendo importantes innovaciones técnicas, como el giro de 360º de la película Martha. En cuanto a su vida, a los 15 años confesó su homosexualidad y comenzó a frecuentar bares de ambiente, era un chico precoz. Sus realaciones sentimentales fueron muy truculentas, uno de sus amantes apareció muerto en su casa y otro de ellos de ahorcó. Pero la obra maestra de Fasbinder es Querelle (1982). Convierte en este filme ...

  El lenguaje de los pañuelos aparece a partir de 1970 aproximadamente, se lo atribuyen los leathers (amantes del cuero). Es como el lenguaje decimonónico de los abanicos, pero con algunos matices, bastantes matices. Su principal función es comunicar a los demás tus preferencias eróticas sin tener que hacerlo verbalmente. A lo largo de la historia los gays han utilizado códigos de indumantaria parecidos, ya que era más seguro, por aquello de la intolerancia y la persecucíón legal. Ejemplo de esto son los tatuajes de arcoiris o triángulos rosa y los pendientes en la oreja derecha, otros códigos han perdido su significado al ser asimilados por los heteros como meros complementos de moda. Unas orientaciones básicas sobre este lenguaje, que se ha ido complicando con los años, pueden ser muy útiles. Nunca sabemos dónde podemos terminar una noche de juerga…: el pañuelo al cuello (de cualquier color) significa ambigüedad; el pañuelo colocado en el bolsillo trasero ...